Sin el ánimo de intentar construir una lista definitiva ni mucho menos, hemos seleccionado un decálogo sobre magníficas películas de animación japonesa, que aparte de darnos un entretenido momento, nos han dejado un espacio para la reflexión. Desde la simple atracción de dos adolescentes, hasta el desarrollo de la compleja inteligencia artificial, la imaginación ha sido convidada a un espectáculo lleno de detalles, ambientes y carismáticos personajes. Aquello, incluso, ha trascendido las barreras culturales para con nuestro mundo occidental. Por lo que sin más preámbulos, comenzamos:
Hotaru no Haka (La tumba de las luciérnagas), Isao Takahata, 1988.
Dos hermanos buscan sobrevivir a la catástrofe que ha ocasionado la Segunda Guerra Mundial en Japón. Un relato crudo y directo, que a pesar de mostrarnos el lado más desolador de cualquier conflicto bélico, nos golpea con una historia de amor que lucha por sobreponerse ante toda adversidad. Quizás, las lágrimas sean la respuesta natural frente a la carga emocional de la historia.
Akira, Katsuhiro Ôtomo, 1988.
La historia se desarrolla en el corrompido futuro que ha ocasionado la Tercera Guerra Mundial. Allí, Neo-Tokyo es una ciudad en caos que busca renacer desde sus cenizas. Inmersos en esa realidad, Tetsuo y Kaneda deberán hacerle frente a un poder oculto. Todo un referente del Cyberpunk que llamó notablemente la atención desde su estreno.
Mimi wo sumaseba (Susurros del corazón), Yoshifumi Kondo, 1995.
Tierno relato sobre una adolescente amante de la lectura, que, mediante el registro de la biblioteca, descubre a un muchacho que lee todos sus libros antes que ella. La amistad y el romance se entremezclan al estrechar lazos. La necesidad de perseguir los sueños pone al futuro es un estado incierto. Una muy amena película de Studio Ghilbi.
Kokaku kidotai (Ghost in the Shell), Mamoru Oshii, 1995.
Ambientada en el año 2029, una mujer cyborg debe investigar a un problemático hacker informático. He aquí otro clásico animado de la ciencia ficción, que basado en el manga de Masamune Shirow, logró cosechar un sinnúmero de críticas positivas y no sólo por su estética, sino además, por la problemática que plantea en relación a la inteligencia artificial y la posición del ser humano.
Mononoke-hime (La princesa Mononoke), Hayao Miyazaki, 1997.
Probablemente las películas del maestro Miyazaki ocuparían una mayor cantidad de puestos en esta lista, no obstante, en beneficio de la diversidad de directores, le hacemos mención a su trabajo que más apreciamos. Aquí, la lucha entre la naturaleza y los hombres se evidencia a lo largo de la historia, la cual es acompañada de un fantástico soundtrack. Sin lugar a dudas, una excelente película.
Pâfekuto Burû (Perfect Blue), Satoshi Kon, 1997.
Mima es una cantante pop que decide darle un cambio a su carrera artística e incursionar en el mundo de la actuación. La constante exposición a la que se ve envuelta irá agrabando su salud mental progresivamente. La difusión de la línea que separa la ficción de la realidad y la obsesión que amenaza a la protagonista son elementos que le aportan una enorme fuerza a la historia. Interesante película de este director que posee varios títulos destacables en su filmografía.
Maindo Gêmu (Mind Game), Masaaki Yuasa, 2004.
La travesía de Nishi con toques surrealistas. Preferimos no revelar parte del argumento, ya que verla sin previo conocimiento puede convertirse en una grata experiencia llena de sorpresas. La película desborda originalidad en su desarrollo, principalmente en su recurso narrativo, además de incorporar varias técnicas de animación, por lo que creemos que resulta altamente recomendable.
Tekon kinkurîto (Tekkonkinkreet), Michael Arias, 2006.
Kuro y Shiro son dos huérfanos que recorren la ciudad para poder subsistir, lo que los lleva a involucrarse en todo tipo de problemas. Sin embargo, el destino de ellos cambiará drásticamente cuando se topen con unos mafiosos. La cinta se luce con una extraordinaria animación, a la vez que se sumerge en un viaje de introspección.
Toki wo Kakeru Shôjo (La chica que saltaba a través del tiempo), Mamoru Hosoda, 2006.
Makoto es una joven estudiante que descubre la habilidad de viajar en el tiempo por accidente. Así que para corregir varios errores del presente o sólo para divertirse, usará este misterioso poder constantemente. En paralelo, se juntará con sus amigos e irá desarrollando un peculiar romance. La inocencia de la protagonista llena a la película de carisma, haciendo mucho más divertida su aventura. Muy recomendable.
Byôsoku go Senchimêtoru (5 centímetros por segundo), Makoto Shinkai, 2007.
Una película de drama y romance que consta de tres historias: "Extracto de flor de cerezo", "Cosmonauta" y "5 centímetros por segundo". Cada una de ellas aporta una visión particular respecto del amor y la problemática que viven los personajes para lidiar con él. Con un ritmo pausado, los sentimientos son los protagonistas de todos los relatos.
¿Qué te pareció la lista? ¿Qué otras películas le agregarías? Dínos tu apreciación en los comentarios y con gusto seguiremos tu opinión.
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